跨界電影、電視、劇場10位新秀 聚焦台灣表演力
台北電影節在每年夏天透過影展與競賽的舉辦，成為聚集國內外電影工作者的盛會，並創造一個平台讓電影產業中的彼此有交流進而產生合作的機會，實際對於產業產生助益。今年首度推出全新企劃「2019非常新人」，邀請來自電影、電視、劇場圈極具潛力的台灣十位演員一同參與影展，透過影展的力量將優秀人才介紹給電影工作者與觀眾。總監李亞梅表示，扶植演員是刻不容緩的事，台北電影節扮演交流平台，讓影視工作者和對表演充滿熱情的演員有更多互相認識的機會，進而幫助產業更為活絡。
台北電影節邀請十位「2019非常新人」包括《我們與惡的距離》李大芝一角廣為人知的金鐘新人得主陳妤；以《天黑請閉眼》獲得金鐘獎戲劇節目女配角獎的孫可芳；曾以《他們在畢業的前一天爆炸2》入圍金鐘獎的宋柏緯；演出《5月一號》嶄露頭角的氣質女星程予希；橫跨劇場與電影，目前擔任兩廳院短期駐館藝術家的王安琪；參與眾多MV演出，近期演出電視劇《噬罪者》備受矚目的林子熙；以出道作《幸福城市》三度入圍最佳新人的謝章穎；與眾多兩岸明星合作演出的蕭傳勳；演歌雙棲暖男管麟；爆發力十足，劇場經驗豐厚的王肇陽。
台北電影節總監李亞梅指出，今年推出「2019非常新人」企劃，是因為觀察到台灣影視產業演員斷層、人才外流嚴重，因而萌生這個想法。「非常新人」指的是非一般常見的新人，這些演員或許是各領域中的佼佼者，不過面對一般大眾還是缺少被看見的機會。李亞梅說：「我認為扶植新人是刻不容緩的事。台北電影節要匯集資源，扮演交流平台的角色，讓影視產業和對影視表演有熱情的演員能夠有互相認識的機會，進而幫助整個產業更為活絡。」
「2019非常新人」為演員量身打造一系列規劃，不但讓演員們搶先觀賞台北電影節種類多元的強打電影，擴大觀影經驗與見識涵養，更在影展期間邀請「2019非常新人」擔任電影引言人，向全場觀眾推薦電影，同時增加被觀眾認識、曝光的機會。除此之外，也會邀請演員出席台北電影節各式各樣如開閉幕片、酒會、頒獎典禮等的大小活動，深入業界爭取各種曝光。李亞梅強調，從今年開始做，希望未來每年都能推出「非常新人」，這樣就會有源源不斷的新面孔與觀眾見面。
他們並非一般常見的新人，是銀幕裡不容忽視的新星；台北電影節看見了，你也應該看見。
孫可芳
為什麼世界需要存在「表演」？從演員孫可芳（綽號小豆）的回覆中，或許能得到一些解答：正因人很難真正了解自我，所以透過表演──讓不論是演戲的人或看戲的人，都能從中窺得自己不同的面貌，甚至是潛意識中不願面對的課題，慢慢去接受，從中得到療癒後，再學習放下。看來嚴肅，但我們不需要把表演這件事想得太有距離感，這不過是一種態度。就像小豆上工時既端正又專注，收工後，蹦蹦跳跳問工作人員「等一下要吃什麼？」她大笑，她嚴謹，懂得在做自己的同時，也完成該做的事；總將自己當新人謙卑努力，並以此等尊重去觸碰對手及觀眾的心。
為什麼世界需要存在「表演」？從演員孫可芳（綽號小豆）的回覆中，或許能得到一些解答：正因人很難真正了解自我，所以透過表演──讓不論是演戲的人或看戲的人，都能從中窺得自己不同的面貌，甚至是潛意識中不願面對的課題，慢慢去接受，從中得到療癒後，再學習放下。看來嚴肅，但我們不需要把表演這件事想得太有距離感，這不過是一種態度。就像小豆上工時既端正又專注，收工後，蹦蹦跳跳問工作人員「等一下要吃什麼？」她大笑，她嚴謹，懂得在做自己的同時，也完成該做的事；總將自己當新人謙卑努力，並以此等尊重去觸碰對手及觀眾的心。
管麟
生命總由許多無法預期的時刻組成，即便再怎麼計畫縝密，也有百密一疏之時，這時候該怎麼辦？或許嘗試放開心胸，接受每一個沒有預期的驚喜，才是過日子的最好方式。這是電影《阿甘正傳》教演員管麟的事。 “Life was like a box of chocolates. You never know what you’re gonna get.” 《阿甘正傳》一句經典台詞，讓管麟自小謹記至今，也是他從爸爸那裡學到的第一句英文，如今成為他看待表演機會的思考哲學。只要設定好目標，不論苦甜，都是過程，他擁抱一切，期待踏上自己的表演大道。
生命總由許多無法預期的時刻組成，即便再怎麼計畫縝密，也有百密一疏之時，這時候該怎麼辦？或許嘗試放開心胸，接受每一個沒有預期的驚喜，才是過日子的最好方式。這是電影《阿甘正傳》教演員管麟的事。 “Life was like a box of chocolates. You never know what you’re gonna get.” 《阿甘正傳》一句經典台詞，讓管麟自小謹記至今，也是他從爸爸那裡學到的第一句英文，如今成為他看待表演機會的思考哲學。只要設定好目標，不論苦甜，都是過程，他擁抱一切，期待踏上自己的表演大道。
林子熙
演員林子熙一出現，她帶點冷冽、空靈的氣質瞬即暈染攝影棚，原以為會有些距離感，沒想到，當說中她的想法，她會開心比畫、大笑，一連說好幾個「對！」；談起喜歡的電影，會立刻哽咽、落淚得讓我們措手不及，真性情表露無遺。這都是表演惹的禍。她說，因為表演，她變得更柔軟，不再追求非黑即白，開始相信有灰色地帶的存在。放下絕對的銳氣後，便有了空間孕育豐沛的情感；舞蹈、設計的經歷全化作養分，灑在這個空間內，讓名為表演的種子，長出更屬於林子熙的姿態。
演員林子熙一出現，她帶點冷冽、空靈的氣質瞬即暈染攝影棚，原以為會有些距離感，沒想到，當說中她的想法，她會開心比畫、大笑，一連說好幾個「對！」；談起喜歡的電影，會立刻哽咽、落淚得讓我們措手不及，真性情表露無遺。這都是表演惹的禍。她說，因為表演，她變得更柔軟，不再追求非黑即白，開始相信有灰色地帶的存在。放下絕對的銳氣後，便有了空間孕育豐沛的情感；舞蹈、設計的經歷全化作養分，灑在這個空間內，讓名為表演的種子，長出更屬於林子熙的姿態。
王肇陽
就像附近早餐店會投以燦爛笑容問候「早安！今天要吃什麼？」的大哥哥，和演員王肇陽聊天的短短40分鐘，他的輕柔語調和表情，足以引你走入春日微風。啊！他還真的是早午餐店員工！他告訴我們，表演哪，就像手沖咖啡，絲毫急不得，只有深深的品味，才能理解箇中滋味。1986年出生的他，自國二第一次接觸綠光劇團《人間條件 I 》，便對表演著迷，下定決心往當演員前進，如今，就算已有多年舞台劇表演經驗，他說，一樣，需得繼續琢磨。
就像附近早餐店會投以燦爛笑容問候「早安！今天要吃什麼？」的大哥哥，和演員王肇陽聊天的短短40分鐘，他的輕柔語調和表情，足以引你走入春日微風。啊！他還真的是早午餐店員工！他告訴我們，表演哪，就像手沖咖啡，絲毫急不得，只有深深的品味，才能理解箇中滋味。1986年出生的他，自國二第一次接觸綠光劇團《人間條件 I 》，便對表演著迷，下定決心往當演員前進，如今，就算已有多年舞台劇表演經驗，他說，一樣，需得繼續琢磨。
程予希
自高中時期便半工半讀的程予希，發現自己不適合一成不變的工作。當遇上「表演」，她因此清楚地知道，這就是她想要的！有趣的是，她和「表演」就像一對歡喜冤家。初見時，她並不喜歡它，覺得表演中的等待很浪費時間。幾經相處後，才發現它如同契合的靈魂伴侶。因為表演，她開始正視且接納自己的不那麼完美；因為表演，她願意挑戰過去不敢嘗試的；因為表演，她想讓自己成為更好的人。
自高中時期便半工半讀的程予希，發現自己不適合一成不變的工作。當遇上「表演」，她因此清楚地知道，這就是她想要的！有趣的是，她和「表演」就像一對歡喜冤家。初見時，她並不喜歡它，覺得表演中的等待很浪費時間。幾經相處後，才發現它如同契合的靈魂伴侶。因為表演，她開始正視且接納自己的不那麼完美；因為表演，她願意挑戰過去不敢嘗試的；因為表演，她想讓自己成為更好的人。
宋柏緯
在一個空間裡，總會有那種默默在一旁不發一語，但你很難不注意到他，你也知道他都有在注意大家的人。他很容易專注在自己的世界；他當然也會焦慮自己的無法融入，但某種程度又有點享受這股邊角。如同演員宋柏緯。木訥地微鞠躬後坐下，起初回答問題實在慢哪，幾度讓人以為時間被按了暫停；但當打開他愛的音樂話題，明顯地語調變得輕快，眼神也亮了起來，彷彿被打通任督二脈，紳士地侃侃而談對表演的理解、對資訊的消化。
在一個空間裡，總會有那種默默在一旁不發一語，但你很難不注意到他，你也知道他都有在注意大家的人。他很容易專注在自己的世界；他當然也會焦慮自己的無法融入，但某種程度又有點享受這股邊角。如同演員宋柏緯。木訥地微鞠躬後坐下，起初回答問題實在慢哪，幾度讓人以為時間被按了暫停；但當打開他愛的音樂話題，明顯地語調變得輕快，眼神也亮了起來，彷彿被打通任督二脈，紳士地侃侃而談對表演的理解、對資訊的消化。
蕭傳勳
若距離成功只差臨門一腳，最後卻因外在因素功虧一簣，你願意捲土重來，繼續咬牙堅持下去嗎？演員蕭傳勳說，他非常願意。即便面臨許多挫折，他仍熱愛表演，已經把它放入生命，成為不可或缺的一塊。看上去清瘦的他，潛藏著難以預測的力量。他喜歡武術、格鬥，也受過訓練；講求俐落，如同受訪時的回覆總是簡單明瞭，沒有過多的包裝。他想用最直接的方式──作品，讓觀眾感受他的本質與魅力。
若距離成功只差臨門一腳，最後卻因外在因素功虧一簣，你願意捲土重來，繼續咬牙堅持下去嗎？演員蕭傳勳說，他非常願意。即便面臨許多挫折，他仍熱愛表演，已經把它放入生命，成為不可或缺的一塊。看上去清瘦的他，潛藏著難以預測的力量。他喜歡武術、格鬥，也受過訓練；講求俐落，如同受訪時的回覆總是簡單明瞭，沒有過多的包裝。他想用最直接的方式──作品，讓觀眾感受他的本質與魅力。
陳妤
如果不當演員，現在的陳妤會是什麼樣子？不同於常見的職業，高中的陳妤立志以「做煙火」為業，她說，人只要看到煙火，就會像小朋友看到玩具一樣開心、滿足，那樣的心情不分男女老少，這也是現在作為表演藝術者的她所追求的──給人希望的感覺。從《戀愛沙塵暴》到《我們與惡的距離》，不到三年的時間，陳妤用實力讓大家見識到新人的無限潛力。許多演員就在等個完整的角色來展現自己，因此，陳妤直說自己是幸運；但在得到幸運之神的眷顧前，也得準備好本錢，才能抓準機會。她認真記錄每次的表演經驗、觀摩他人的表演，就像她的社群帳號總以 “explorer"（探險者/探索者）為名，她研究出一套「老陳邏輯」，要讓觀眾隨時再見她的魅力。
如果不當演員，現在的陳妤會是什麼樣子？不同於常見的職業，高中的陳妤立志以「做煙火」為業，她說，人只要看到煙火，就會像小朋友看到玩具一樣開心、滿足，那樣的心情不分男女老少，這也是現在作為表演藝術者的她所追求的──給人希望的感覺。從《戀愛沙塵暴》到《我們與惡的距離》，不到三年的時間，陳妤用實力讓大家見識到新人的無限潛力。許多演員就在等個完整的角色來展現自己，因此，陳妤直說自己是幸運；但在得到幸運之神的眷顧前，也得準備好本錢，才能抓準機會。她認真記錄每次的表演經驗、觀摩他人的表演，就像她的社群帳號總以 “explorer"（探險者/探索者）為名，她研究出一套「老陳邏輯」，要讓觀眾隨時再見她的魅力。
王安琪
遠遠看到王安琪，霎時有點距離感，或許因為知道她有相當豐富的劇場經驗，渾身盡是一股隱而未爆的能量。當跟她的距離只剩下60公分，不免暗自莞爾，就是個水做的女人啊！對愛抱有期望、對眼前一切篤定而熱衷，想笑就笑到往後倒，感人便摀嘴欲泣。活躍於舞台劇十餘年，2010年自電影《父後七日》開始接觸影像表演，她坦言，自己在影像上就是個鐵錚錚的新人。希望這個機會能成為某種宣示，讓「王安琪」在螢幕上頭多被運用、被看見。
遠遠看到王安琪，霎時有點距離感，或許因為知道她有相當豐富的劇場經驗，渾身盡是一股隱而未爆的能量。當跟她的距離只剩下60公分，不免暗自莞爾，就是個水做的女人啊！對愛抱有期望、對眼前一切篤定而熱衷，想笑就笑到往後倒，感人便摀嘴欲泣。活躍於舞台劇十餘年，2010年自電影《父後七日》開始接觸影像表演，她坦言，自己在影像上就是個鐵錚錚的新人。希望這個機會能成為某種宣示，讓「王安琪」在螢幕上頭多被運用、被看見。
謝章穎
20歲，其他人正在大學自在戀愛、玩社團，還有一絲游移未來到底要做什麼的權力，他已經在築夢而逐夢。謝章穎，對談時依舊像個調皮稚嫩的孩子，在鏡頭前卻足以是一枚天才，夠聰明，能細膩，亦能爆發。憑電影《幸福城市》三度入圍最佳新演員，即將再叩關2019台北電影獎最佳新演員。
20歲，其他人正在大學自在戀愛、玩社團，還有一絲游移未來到底要做什麼的權力，他已經在築夢而逐夢。謝章穎，對談時依舊像個調皮稚嫩的孩子，在鏡頭前卻足以是一枚天才，夠聰明，能細膩，亦能爆發。憑電影《幸福城市》三度入圍最佳新演員，即將再叩關2019台北電影獎最佳新演員。
圖文提供為 ＠拍手Clappin 